Música africana y jazz clausuran el festival esta noche con Somi

Todas las virtudes del clasicismo y la accesibilidad de la creación actual están presentes en el estilo de Somi, nacida en Illinois e hija de inmigrantes procedentes de Uganda y Ruanda. Comparada, igualmente a menudo, con Miriam Makeba y Sarah Vaughan, los legados de la música africana y del jazz son esenciales en su sonido y también en el proceso de composición de sus canciones. Dicen de ella que es una interpreta que aúna el valor terrenal de Nina Simone y la belleza vocal de Dianne Reeves.
Esta noche el Auditorio del Revellín podrá disfrutar de esta artista recién llegada de Estados Unidos que será la encargada de poner fin al 22º Festival de Jazz. A partir de las 21.30 horas Somi mostrará su fascinante trabajo, que todos del mundo musical avalan, un trabajo conseguido con el esfuerzo de abrirse camino a través de su singular estilo musical que intregra de forma orgánica la esencia del jazz y el soul con la profundidad de su herencia africana.
En el material que presenta esta noche, la artista lucha por trascender del sentimentalismo de la diáspora para, en cambio, favorecer el matiz cultural desde dentro y la narrativa. Somi ha sabido localizar y expresar este matiz y, de hecho, ahora tiene nuevas historias para compartir. Inspiradas mayormente en su diario de viaje a Lagos, las canciones son la evidencia de la conversación musical que Somi mantiene con la ciudad mientras la artista contempla los aspectos cotidianos y profundos de la vida en África. ‘The Lagos Music Salon’ es el esperado nuevo álbum de la joven artista en el que canta en inglés, yoruba y piudgin nigeriano.

Fibromialgia, una enfermedad con grandes lagunas sanitarias

  • AFEC celebró ayer su IX Jornadas sobre Fibromialgia entre enfermos y pacientes


on mujeres, que rondan los 40 años,  muy perfeccionistas, cabezotas, “ellas son las que mejor lo hacen todo”, señalaba la psicóloga Vanesa Estepa, son personas a las que les cuesta delegar  y acaban de sufrir un episodio traumático, ya sea un accidente, una pérdida cercana, un aborto o un embarazo complicado. Ese es el patrón que suelen cumplir las enfermas (porque en su mayoría son mujeres) de fibromialgia, una enfermedad desconocida hasta para el sector sanitario y que le está ganando terreno a la edad. Aseguraba Estepa que ya empieza a tratar a mujeres de hasta 20 años.
La psicóloga fue la encargada de presentar ayer a la invitada y ponente a la IX Jornadas ‘Fibromialgia día a día’ que organiza anualmente la Asociación de Fibromialgia y Esclerodermia de Ceuta (AFEC). El Hotel Ulises acogió a los miembros de la asociación, pacientes y familiares, que disfrutaron de un agradable ambiente en uno de sus salones y acompañados con una merienda escucharon a la ponente, la enfermera Milagrosa Olmedo, que como sanitaria y enferma trató los temas que más preocupan y por los que más se sienten afectados e intentó resolver las dudas más frecuentes y preocupantes entre los asistentes. “Quiero transmitir, principalmente, que a todo podemos encontrarle una solución, y en este caso quizá no una solución definitiva para que desaparezca, pero sí que al menos podamos llegar a ser más felices en nuestra vida, sentirnos mejor y que nuestra calidad de vida aumente”, explicaba Olmedo.
La asociación cuenta actualmente con unos 40 miembros, realizan todo tipo de actividades, están asistidos por personal médico, pero todo ello carece apenas de subvención pública, una subvención y ayuda sanitaria integral que demandaba su presidenta, Maya Arjandas. Afectada también de fibromialgia, contaba a El Faro el calvario que supuso al comienzo la enfermedad, “comienzas a estar muy agotada, te duele todo el cuerpo, pasas de ser una persona muy activa, de no parar a no poder moverte, sientes impotencia porque a nivel médico te están derivando constantemente de especialista, ya que es muy difícil de detectar, y a nivel familiar muchas veces, sobre todo en los comienzos existe una incomprensión”, argumentaba. Arjandas explicaba que existen grandes lagunas a nivel sanitario en cuanto a la enfermedad, “ni los propios médicos saben como afrontarla, falta investigación, actualmente la única medicación es de tipo paliativo. Además hay muchas controversias en cuanto a su procedencia y aparición, un hecho que puede acarrear años hasta llegar a su diagnóstico.

ADEN llama a la investigación

  • La Asociación de Discapacitados de Enfermedades Neurológicas y Raras informó durante toda la jornada de ayer en el Revellín donde aprovecharon para recaudar fondos


En España se estima que existen más de 3 millones de personas con enfermedades poco frecuentes, sólo en Ceuta el número de afectados asciende a 79. Una enfermedad es considerada rara cuando afecta a menos de cinco personas por cada 10.000 habitantes.
Esta cifra tiene la dificultad añadida de que se pone de manifiesto a través de diferentes patologías. Existen cerca de 7.000 enfermedades, la mayoría son crónicas, degenerativas y discapacidades.  Entre ellas las neurodegenerativas son afecciones hereditarias y esporádicas caracterizas por una disfunción progresiva del sistema nervioso. Con frecuencia, estos trastornos están asociados con una atrofia de las estructuras afectadas del sistema nervioso central o periférico. Entre ellas figuran afecciones como la esclerosis múltiple, la esclerosis lateral amiotrófica, la distrofia muscular en todas su variedades, entre otras muchas. Son, en su mayoría, grandes desconocidas y por ello ADEN instaló ayer un stand informativo en el Paseo del Revellín aprovechando que se celebraba el Día de las Enfermedades Neurológicas. La asociación se sirvió de la coyuntura de la jornada para exponer una amplia variedad de trabajos manuales, elaborados por los usuarios de la asociación y donados por algunos comercios de la ciudad, entre los que predominaban los motivos navideños dadas las fechas que se avecinan. Además estuvieron recaudando fondos y vendieron su calendario del 2017 que se agotó en poco tiempo.
Su presidenta, María del Carmen Marroco quiso hacer un llamamiento a la investigación como herramienta esencial y fundamental para el avance en la prevención de estas enfermedades y sobre todo como motor de respuesta a todas las incógnitas que surgen alrededor de las mismas, unas preguntas a las que el mundo científico y sanitario todavía no ha podido responder. “La investigación es el paso que queda por dar, sobre todo en el caso de las enfermedades raras o poco frecuentes de las que hay unas 700 que se desconoce cómo tratar para que esas personas gocen de una mejor calidad de vida.  Además para su diagnóstico se necesita una media de cinco años para estipular qué tipo de enfermedad se trata. Es un tema bastante importante y preocupante, así desde la asociación pedimos, demandamos, apelamos a las instituciones a que aumenten las inversiones de capital en las investigación de estas dolencias”, solicitaba Marroco.
Las enfermedades neurológicas abarcan un enorme espectro y de ellas ADEN trabaja con más de 20 diferentes, un hecho que señaló su presidenta, ha sido la  característica que diferencia a ADEN de otras asociaciones al acoger no sólo a una enfermedad en concreto. Además Marroco aprovechó para agradecer a la Ciudad la renovación, durante todo el período del 2017, de la fisioterapeuta que acude al centro para trabajar a través de diferentes terapias con los usuarios.

“Coqueteamos con el progresismo, pero no somos especialistas”

  • Son un trío característico que se mueve desde compases flamencos, hasta el funk o el jazz. Podrán saborear su mezcla de estilos esta noche en el Revellín


Al pronunciar Glazz podemos acordarnos de algún cristal roto o una ventana con vistas a cualquier paisaje cercano. Al escuchar lo que ese nombre esconde tras su música descubrimos que el sonido nos aproxima a cualquier paraje mucho más remoto, donde la mezcla de sensaciones y referencias nos empaña la mente y el alma y redescubrimos el placer de dejarse llevar por unas canciones tituladas al azar y paridas con la improvisación y el instinto como únicos referentes. Los mimbres son fuertes y variados, y en la efectividad como músicos de Javier Ruibal Jr. en la batería , Daniel Escortell en el bajo y José Recacha en las guitarras reside la clave para que estas grabaciones, continuas en el tiempo y anárquicas en la memoria, lleguen al público que deben.
Se le conoce por ser una banda que no tiene reparos a la hora de vestir compases flamencos con la fuerza del rock o el desenfado del funk con la elegancia del jazz en composiciones que evocan a los grandes del rock sinfónico en directos cargados de intensos momentos de improvisación. Realizan un trabajo sin concesiones y con un marcado estilo personal que investiga nuevos sonidos que persiguen proponer un mundo de sugerencias musicales. Han recorrido casi toda la geografía de nuestro país y  les faltaba Ceuta para completar su mapa de actuaciones y aquí se plantan esta noche, impregnarán el Revellín con su música a partir de las 21.30 horas.
–Hablenos del origen del grupo, como empezaron y cómo llegaron a la propuesta musical que están desarrollando
–Comenzamos en 2008 en plena crisis y buscamos refugio en otras músicas, fue como cobijarnos en nuestro pequeño tesoro donde acudíamos en nuestro tiempo libre. Y poco a poco se empieza a visualizar una dirección musical que nos pareció interesante y que merecía dejar la pena plasmada en un disco
–¿Cómo definirían Glazz?
–Somos un grupo de amigos aficionados a la música y procedentes de mundos musicales muy diferentes, esa es nuestra esencia: que componemos dentro de las aportaciones de cada uno de los miembros, nos perfilamos como progresista pero no somo especialistas, simplemente coqueteamos con ello.
–¿A qué obedece la formación del trío para una música tan trabajada que tal vez sería más fácil de llevar con más instrumentos?
–Los tríos funcionan muy bien pero ese no es el motivo, fuimos tres los que empezamos y así seguimos, a la hora de defender el directo se hace muy divertido, hay mucha libertad y pocos condicionamientos o prejuicios, simplemente se condensa lo que hay en el disco, podemos decidir hacer unas u otras melodías en cada momento, unas veces las que se grabaron con guitarra o bajo y otras la de el piano… en fin esa libertad siempre está presente en nuestros directos. De todas formas en nuestro formato más completo, en el que acompañamos nuestro directo con proyecciones, baile y locuciones, si que saltan algunas programaciones de los recordings del disco.
–¿A qué bandas o solistas hacen referencia?
–Cada uno aporta lo que más a escuchado o trabajado. Desde los doble LP de Rock Sinfónico de los 70 a lo último de Avishai Cohen, un blues pantanoso tipo Toma Waits, Pink Floyd, Eric Clapton, Peter Gabriel o Paco de Lucía. Cada uno tiene su lista de reproducción personal y es algo que se nota en el estudio.
–¿Es complicado entenderse en tan variados y diferentes estilos?
–La única música en la que no nos sentimos cómodos es la música mala. Nosotros proponemos los temas, conversamos y llegamos a un entendimiento, si los temas son muy divergentes y no van con el grupo nos los quedamos para nuestras composiciones personales.
–¿Existe música mala o buena?
–A diferencia de lo que se cree, no es cuestión de gusto, le llamamos música mala cuando existe una doble intención, cuando el propósito no es satisfacer sino simplemente hacer negocio, lo que provoca que se pierda la magia de la creación y genera una deslealtad hacia este mundo al que tantos amamos.
–Hicieron un tour por Japón¿Qué tiene el país nipón para que acabasen tan seducidos por su ambiente?
–Nos encanta Japón, nos han tratado muy bien desde la primera vez que fuimos, yo en concreto he ido varias veces aparte de con Glazz y es un país que me llena. Su educación, su cultura, su respeto te hacen darte cuenta de cuánto tenemos que aprender de esa y de otras culturas. No todo, por supuesto, pero es un país con un nivel muy alto en general y quizás porque muchas de las diferencias son nuestras carencias como sociedad y su virtud como tal hacen que para mí sea muy llamativo.
–¿Cómo ven la escena progresiva en España?
–Muy bien, está avanzando bastante, cada vez hay más grupos y más público aficionado. Hace poco que hemos terminado de hacer un circuito de festivales y lo hemos finalizado con muy buen sabor de boca, aunque todavía le queda camino por recorrer para poder sobrevivir de ello.
–¿Qué valor le dan a la improvisación?
–Todo, el grupo se llama Glazz entre otras cosas porque respetamos profundamente el valor de la improvisación en el jazz aunque nosotros no hagamos la formula clásica de jazz americano, es decir la tradicional, si que tocamos nuestros temas como si de standards se tratara, existe una estructura y un esqueleto armónico que a veces respetamos y a veces desmontamos, depende del día, siempre se entiende qué tema estamos tocando pero nunca se sabe como lo vamos a tocar, ni nosotros mismos.
–¿Qué espectáculo nos espera esta noche?
–Queremos sobre todo dar la talla, es la segunda vez que venimos a esta tierra y sabemos que existe un público con un gusto muy exquisito y delicado por el jazz, así que esperamos estar a la alturas de sus espectativas, que disfrutar de un jazz fusión donde dejaremos ver algunos rayitos de ‘progresiva’.

Las IX Jornadas ‘Fibromialgia día a día’ esta tarde en el Ulises

  • Comenzarán a las 18.00 horas con la ponencia de la enfermera Milagrosa Olmedo Alguacil


La Asociación de Fibromialgia y Esclerodermia de Ceuta en colaboración con la Ciudad Autónoma ha organizado las IX Jornadas  ‘Fibromialgia día a día’ que se celebrarán en el Hotel Ulises esta tarde a partir de las 18.00 horas.
Intervendrá como ponente en estas jornadas la profesora de enfermería, Milagrosa Olmedo Alguacil que abordará las grandes dificultades que atraviesan los pacientes afectados por estas dolencias. En la ponencia se tratarán temas como la dificultad de la valoración de la fibromialgia a la hora de conceder la incapacidad laboral y otros muchos problemas de cara a la sociedad con los que se encuentran estos afectados.
Las jornadas responden al compromiso firmado entre AFAC y la Consejería de Asuntos Sociales por el que la asociación se comprometía a dar a conocer a la sociedad la fibromialgia y la astenia, así como sus problemas, a recopilar y difundir entre sus asociados toda la información obtenida sobre los síntomas, tratamientos y avances sobre la enfermedad y a desarrollar actividades adecuadas.
Desde la asociación animan a todos los ceutíes a pasarse esta tarde y comenzar a conocer algo más sobre esta desconocida enfermedad, además durante la jornada se ofrecerá una merienda.

‘Patrulla Canina’ sale de la tele y llega a Ceuta con un musical

  • El espectáculo, que se representará en el salón de actos del ayuntamiento se extenderá al viernes


La ‘ Patrulla Canina’, serie de Estados Unidos que se ve en la actualidad en el canal Clan de TVE, se ha convertido en todo un fenómeno entre los niños, gracias a Ryder y a sus valientes cachorros Chase, Marshall, Rocky, Rubble, skye y Everest han saltado de la pequeña pantalla y desde el pasado verano han recorrido parte de la geografía española con una misión única ‘Salvar el Parque de Mascotas’ y sobre todo llevar la diversión y el entretenimiento al público infantil en forma de musical.
Humor, magia y la participación del público son algunos de los ingredientes con  los que cuenta este espectáculo que aterriza hoy en nuestra ciudad. El lugar escogido ha sido el salón de actos del Palacio Autonómico y contará con dos días representaciones (hoy y mañana) y dos funciones por día, a las 17.00 y a las 19.00  horas. Las entradas anticipadas están disponibles por un precio de 8 euros en el Hotel ‘Entre Dos Mares’ (El Morro)en horario de 10.00 a 13.30 horas o bien llamando al teléfono 666 987 499. En cuanto a la entrada en taquilla  asciende a un precio único, tanto para niños como mayores de 12 euros.

El espectáculo ‘Cenicienta, la magia del musical’ amplía las funciones

Ante la gran expectación levantada entre los ceutíes por el espectáculo ‘Cenicienta, la magia del musical’, cuyas entradas se agotaron el primer día en que se pusieron a la venta, la Consejería de Educación y Cultura ha decidido no vetar la oportunidad de disfrutar del mágico espectáculo a todos aquellos que se quedaron sin entrada y por ello ha aumentado el número de funciones que acogerá el Revellín.
La nueva función será el 24 de noviembre y, al igual que la del día 25, comenzará a las 19.00 horas. Las entradas ya están disponibles en la taquilla del Auditorio y en la web de la ciudad ceuta.es. El precio de las localidades es de 8 euros en el patio de butacas y de 6 euros en el anfiteatro, y se aplicarán descuentos de 2 euros a los niños, mayores, titulares del Carné Joven y miembros de familia numerosa, además de a los grupos de 5 o más personas (promoción sólo para patio de butacas).

Fernando Gallego: “Nos sorprendió el dolor que padecen enfermos y familias”

  • ‘La Rueda’ representa a las 20.00 horas la función ‘Todos contamos, todos actuamos’


Son actores del mundo del teatro, pero también de la psicología, educación y trabajo social, y demás profesiones concernientes al mundo de lo social, terapéutico y político. Así define al grupo uno de los integrantes, Fernando Gallego, actor y miembro de la compañía de teatro social ‘La Rueda’ que a las 20.00 horas representa en La Sala un espectáculo que renueva año tras año, ‘Todos contamos, todos actuamos’, un proyecto que cumple su tercer año de gira por España.
Es una iniciativa de la Confederación Salud Mental España para concienciar sobre el estigma a través del teatro. “Desde la Confederación han querido dar continuidad, por tercer año consecutivo, a este proyecto debido a la buena acogida que tuvo en años anteriores y a la sensación que se tiene de haber conseguido sensibilizar a través de la cultura a un público que no conocía la realidad de las personas con trastorno mental y sus familias”, señalaba Gallego. Explicaba a El Faro  que la iniciativa trata de sensibilizar a la sociedad sobre las enfermedades mentales, a través de la participación de los asistentes: “Afortunadamente, el público sigue teniendo respuestas que necesitamos escuchar para aprender con ellas. Sus experiencias, sentimientos, dificultades y deseos de transformación, al ser subidos al escenario y ser puestos en común, construyen una sociedad más plural, más fuerte y más unida”, afirmaba.  Esa participación se consigue gracias al ‘teatro foro’, una fórmula que permite al público opinar y expresar acerca de lo que está viendo. Además tiene la oportunidad de subir al escenario y cambiar la función, su asistencia no es sólo presencial, también puede ser participativa.
Sostiene Gallego que este tipo de teatro no es tanto de ocio: “Es lúdico, no cabe la menor duda, ya que guarda los principales valores teatrales de la universalidad, además su lenguaje es muy accesible y contiene la parte humana y emocional que nos ayuda a transmitir los valores sociales con los que queremos concienciar. Intentamos buscar temas que preocupan a la sociedad”.
‘La Rueda’ cuenta con 9 años de vida y hace dos y medio la Confederación de Salud Mental España le propuso abordar el tema del estigma a través de una representación. “La estigmatización es, dentro de la salud mental, uno de los temas más trascendentes, ninguno estamos fuera del estigma, eso en parte es por culpa de la trayectoria histórica y cultural que ha recalado en la sociedad” comentaba el actor, es por ello que la función quiere cambiar la mirada, “en el fondo todos tenemos una situación cercana, y por ello debemos ver la parte de responsabilidad que con ellos tenemos”, declaraba.
‘Todos contamos, todos actuamos’ aborda el tema del estigma desde tres esferas: el ámbito familiar y el miedo de los familiares  a sacarlo a la luz; el profesional como puede ser la exclusión en el ámbito laboral; y la esfera social con las dificultades en cuanto a relaciones que se encuentran las personas afectadas.
“Queremos que el público asista con una mente abierta y aporte ideas de las que todos aprendamos”, animaba Gallego. “Cuando comenzamos el proyecto nosotros no éramos expertos y lo primero que nos sorprendió fue el dolor que padecen tanto los enfermos como sus familias, un dolor que está escondido detrás de personas con una dignidad, valentía y entereza enormes. Con el paso de los años vamos empatizando más y es nuestra labor en la representación de hoy, llegar al menos a ese punto”.

El ceutí Carlos Guerrero presenta su nuevo poemario, a las 20.00 horas

‘Juego de espejos’ es el nuevo poemario del escritor caballa Carlos Guerrero que presenta esta tarde a las 20.00 horas en la Sala de Usos Múltiples de la Biblioteca.
Carlos Guerrero, ceutí de adopción y nacido en tierras zamoranas y recriado en muchos otros lugares, comienza a escribir desde muy joven, “aunque nunca se lo tomó en serio”, admite en su biografía. Guerrero ha colaborado con sus poemas en varias antologías poéticas (Poetas malagueños, Sensibilidades, antología internacional), ha publicado en diversos foros de internet, (poesía pura, libertad, poesía nueva, pintando versos, ultraversal…), así como en diversas revistas literarias, ‘Katarsis’ y ‘El invisible anillo’,  y en numerosas páginas web como ‘El escribidor’ o ‘Iceberg nocturno’. Además ha sido finalista dos veces en el certamen poético ‘yoescribo.com’ y es autor de cuatro poemarios inéditos.
Pero será el propio autor quien aborde mejor que nadie su obra, el por qué ha llegado a esta nueva publicación, la temática del poemario y sus proyectos futuros. Interactuará con el público y llevará a cabo una breve lectura de alguno de estos nuevos poemas. Todo ello tendrá lugar esta tarde, la entrada será libre hasta completar aforo.

“Géneros como el rap han dado un impulso a la poesía”

  • La poetisa jerezana clausura mañana a las 19.30 horas las III Jornadas Literarias. Josefa Parra se sumergirá en tres poemas personales


Josefa Parra es una poetisa oriunda de Jerez de la Frontera, es una de las nuevas voces de la poesía femenina española. Licenciada en Filología Hispánica, trabaja en la actualidad en la Fundación Caballero Bonald, donde coordina la revista de literatura ‘Campo de Agramante’. Ha sido galardonada entre otros con el Premio de Poesía Breve Domecq en 1989, el Premio Internacional de Poesía Loewe a la Creación Joven en 1995, por el libro ‘Elogio a la mala yerba’, el Premio Internacional de Poesía La Porte des Poètes, París 1990, por la plaquette ‘África’ y el Accesit del Premio de Poesía Luis Cernuda, Sevilla 2000, por el libro ‘Tratado de cicatrices’. También ha publicado los poemarios ‘Geografía Carnal’ en 1997 y ‘Alcoba del agua’ en 2002. Además de ser incluida en diversas antologías, poemas suyos han sido traducidos al portugués, al francés y al árabe.
La jerezana comenta que la poesía atraviesa un gran momento y que esa ‘cursilería’ que algunos le critican es sólo un mito del pasado: “Al menos de la mía no podrán decirlo”. La poetisa es una aficionada a tratar el amor carnal en sus versos para hacer un recorrido por esas preocupaciones atemporales en los escritos de todo poeta: el amor, el paso del tiempo y la muerte.  Unos temas que Parra expondrá mañana en la Biblioteca a las 19.30 horas, donde realizará una lectura poética de tres textos con motivo de las III Jornadas Literarias que se encargará de clausurar y en las que pondrá la guinda el grupo MalaRima con una actuación en la que pondrán música a varios poemas de la autora.
Con motivo de su presencia en Ceuta, El Faro ha conversado con la jerezana sobre el mundo de la poesía, la literatura, inspiraciones, miedos y proyectos futuros.
–Hábleme del mundo de la poesía. ¿Fue complicado publicar sus primeras obras?
–Es un mundo complicado, pero como todas las vertientes de las artes, hace falta mucho trabajo, constancia y suerte, la última sobre todo es determinante y en mi caso fue el impulso a mi carrera. Tuve la suerte de ganar el premio Internacional Loewe, que en este mundo es uno de los más importantes, y me abrió muchas puertas, por lo que a partir de ahí fue todo mucho más fácil. Pero sí que es cierto que al principio fue complicado publicar poesía en forma de libro, aunque ahora está todo más fácil gracias a internet, ya que cualquiera puede exponer sus escritos y si son buenos, alguien se interesa.
–¿Alguna vez se ha sentido extraña por esa actitud hacia la poesía?
–Sí, a veces, porque no es una cosa muy habitual. A la gente le interesaba más el deporte, o sacar una carrera que le diera un buen trabajo. Sobre todo con mi familia, mi padre, por ejemplo, me decía que por qué elegía filosofía en vez de derecho o qué se yo, otra carrera. En ese sentido, sí me sentía un poco incomprendida, pero en cuanto comencé a publicar ya cambió la actitud de mi familia, mis amigos, que decían Mira esa amiga rara, poeta.
–¿Cómo es moverse por un mundo quizá de público más minoritario con respecto a la literatura?
–En realidad no creo que sea minoritario, la poesía ha tenido un impulso en los últimos años, sobre todo en el sector joven, gracias a géneros como el rap. La de hoy es una poesía más urbana pero no deja de ser poesía, sólo hay que ver los perfiles de los jóvenes  en redes sociales, creo que todo ello ha sido muy bueno para el género y cada vez llega a más gente.
–Es un referente para los lectores de poesía¿Cómo se consigue eso?
–A base de no dejarlo, aunque veas que tienes puertas abiertas nunca es suficiente, cada día tienes un nuevo objetivo, la vida es una contínua superación.
–Pero no siempre llega la inspiración.
–La inspiración es una leyenda urbana, es necesaria pero para cualquier tipo de trabajo. La inspiración no llega, se trabaja.
–¿Cuál es el verso más cargado de Josefa Parra?
–Más que un verso tengo un poema por el que siento predilección ‘Días de vino y rosas’. En ese texto me quedo con el último verso porque es uno de los que mejor me definen.
–¿Cuál es el fallo en la educación cultural?
–Creo que hemos descuidado el tiempo dedicado a las humanidades y se está dedicando a la ciencia, con ello no digo que esta materia no sea importante pero las humanidades son la base de todo, aquello que no lleva a pensar, a reflexionar, son la base de la educación y sin ellas no las estamos cargando. Además es uno de los temas que más incido cuando voy a los colegios, porque sin cultura creamos un país inculto.
–¿Es inculto nuestro país?
–Creo que es un país informado más que culto, y pienso que no es lo mismo e incluso a veces lo contrario. Nos llegada demasiada información y muy machacada y ello origina que carezcamos de opinión propia.
–Entonces para aquellos que le pregunten para que sirve la poesía. ¿Qué les diría?
– Pues que la poesía se puede aplicar a todos los ámbitos de la vida. Es muy útil en toda circunstancia. Es un refugio, una explicación, una búsqueda, una respuesta, una medicina. Lees muchas veces el mismo poema, no es como una novela. Ese poema te acompaña, regresas a él, lo necesitas.
–¿Prepara algo actualmente?
–Tengo dos proyectos en marcha. Por una parte, un poemario que esta casi terminado para pasárselo a mi editor. Está centrado en mi vida en Jerez, sobre mi infancia y la vida con mi familia, se llama ‘Tierra albariza’, que es el nombre que recibe esa zona. Trata temas locales que a fin de cuentas son los más universales. Por otra parte, estoy inmersa en mi segundo poemario infantil, se llama ‘De profesión viajera’ y he intentado apelar a los sentimientos de  niños de todo el mundo. Una forma de introducir otras culturas entre los más pequeños, que vean que no son tan diferentes.
–¿Cómo va a plantear su lectura mañana?
–Estoy pensando en ello, quiero realizar un lectura que también me ilusione. Por ello mi idea es llevar a cabo una segunda lectura de los poemas que lea, ir más allá de lo que dicen y planteárselo al público. Es la primera vez que lo hago, pero me apetecía hacer algo diferente y creo que en Ceuta se me ha presentado una gran oportunidad, quiero que los asistentes se sientan parte de ello y todos podamos disfrutarlo.